Группа The Bronx и ее солист Мэтт Кофран

22 года — солидный возраст для экспрессивной панк-группы, но Мэтт Кофран уверенно держит курс на постоянное развитие и движение только вперед. Даже через 20 лет на концертах группы The Bronx царит безумная энергетика и сумасшедший драйв, а парни продолжают удивлять фанатов смелыми музыкальными экспериментами и интересными коллаборациями. Сегодня расскажем о группе The Bronx и ее пути в американском шоу-бизнесе. Далее на bronx-trend.

Основание группы

Несмотря на нью-йоркское название, группа была основана на другом краю Америки — в Лос-Анджелесе. Парни собрались в 2002 году с общим пристрастием к панк-року. Молодые, амбициозные, смелые… Они стремились к славе и признанию, самоотверженно писали песни и использовали любую возможность заявить о себе — не сторонились выступлений в маленьких неизвестных клубах и на разных вечеринках. Безумным напором и, безусловно, своим талантом они добились быстрых результатов. Отыграв всего 12 концертов, группа The Bronx привлекла к себе внимание и подписала контракт с Island Def Jam Music Group, но свой дебютный альбом ребята выпустили под собственным лейблом — White Drugs Records. Гитарист, игравший в The Bronx в начале карьеры, — Гилби Кларк — помог создать первое демо и завертелось…

Группа сохранила права на дебютный альбом, выпущенный по лицензионным соглашениям в нескольких регионах. После этого релиза она быстро приобрела огромную популярность в разных уголках мира, в частности в США, Великобритании и Австралии, благодаря активным гастролям, насыщенным концертам и уникальному сочетанию панка 80-х годов с современным годом.

Своеобразный стиль и альбомы группы

The Bronx всегда отличались оригинальным, непохожим ни на кого стилем. В их музыке прослеживаются классические гитарные рифы, обычно хардкорные барабанные партии, как и в любой панковой истории, но есть и то, что делает их треки уникальными. В синглах The Bronx чувствуются черты мариачи – жанра традиционной мексиканской народной музыки, сочетающего в себе испанские народные мотивы Андалусии, музыку других народов Средиземноморья и индейских исполнителей.

Выбор такого необычного сочетания не случаен. Солист The Bronx вспоминает:

«Я вырос в мексиканском районе, где большое внимание уделялось семье, и это было крутое место для взросления. Было немного насилия и было несколько банд, но в большинстве своем я мог делать то, что хотел, и держаться подальше от этого. Я был улично-умным ребенком. И мои родители были супер круты: они управляли мной, не контролируя меня. Я мог приходить и уходить, как хотел. Я узнал жизнь. Это был отличный способ вырасти».

Вообще-то среди альбомов группы сложно запутаться. Всего полноформатных из них 4, и имеют они незамысловатые названия: The Bronx I, The Bronx II, The Bronx III, The Bronx IV. Также было ограниченое издание Bats! (Тарантулы) и два мини-альбома: La Muerte Viva и Wichita & Shock. Еще один концертный диск группа записала в отеле в Сиднее под названием Live At The Annandale.

У The Bronx есть еще три альбома, которые они сделали от имени дочерней группы под названием Mariachi El Bronx. С названиями альбомов тоже не заморачивались, все три вышли в одноименном формате: Mariachi El Bronx (в 2009, 2013 и 2014). Стиль этих пластинок кардинально отличался от панковых релизов основной группы. В этой музыке значительно преобладает мариачи.

«Когда люди услышали о том, что мы делаем, они предположили, что это будет ужасно, и даже, что это будет на грани расизма. Они считали нас идиотами, которые должны держаться панк-рока. Но когда первая пластинка Mariachi начала формироваться, мы все больше осознавали, что это поразит многих. Так оно и вышло. Мы всегда музыку создавали из любви, мы не реванш-группа – но в то же время, когда люди сомневаются в тебе, хорошо иметь возможность показать им, что они неправы. Это было прекрасное чувство, однозначно одно из 10 лучших чувств в моей жизни», — говорит Мэтт Кофран.

Мятежный дух и взрывная экспрессия

Когда панк-рок впервые появился в Калифорнии, его ключевой особенностью стало насилие. На концертах ранних коллективов, таких как The Dickies и X, фанаты постоянно получали какие-то травмы, а полиция Лос-Анджелеса дежурила в усиленном режиме, когда выступали Black Flag и Dead Kennedys.

Бунты, драки и разборки были обычными явлениями, а наркотики властвовали повсюду. В 1981 году был очень символичен фильм «Закат западной цивилизации», который стал шокирующим и суровым изображением первого поколения панк-сообщества города. Перед премьерой трейлер предупреждал зрителей: «Посмотрите фильм в кинотеатре, где вы не сможете пострадать».

Критики отмечают, что среди всех панк-групп, возникших в Калифорнии за последние 25 лет, The Bronx лучше всего отражает хаотичный бурный дух музыкальной панк-сцены. Мэтт Кофран вспоминает, как его всегда увлекало в подростковом возрасте наблюдение за драками в толпе на концертах, какой адреналин он получал во время бегства от полиции. Парень всю дальнейшую жизнь пытается воспроизвести это безумное чувство азарта, ожидание накрытия волной эмоций и победы над своими страхами.

Следует отметить, что группе The Bronx удалось сохранить свой первоначальный пыл и взрывную энергетику в течение 22 лет, в то время как большинство панк-групп потеряли свою актуальность и умение держать публику.

О выдающемся музыканте и диджее из Бронкса читайте по ссылке.

Фронтмен группы — Мэтт Кофран

Мэтт рос достаточно самостоятельным и умным парнем. Он принимал взвешенные решения и несмотря на окружающую его достаточно криминализированную среду, не был никогда «плохим парнем». В детстве Мэтт слушал Iron Maiden, особенно обожал песню «2 Minutes To Midnight», хотя она очень не нравилась его маме, ведь там транслируется несколько демонический смысл. Когда Мэтт повзрослел, его предпочтения сместились в более реальную музыку, где меньше фантазий и аллегорий. В подростковом возрасте парню нужно было что-то прямое, точное и жесткое. Именно это он нашел в панке.

В школе Мэтт учился посредственно, но никогда не упускал возможности приобщиться к музыкальному творчеству. Он постоянно слонялся у зала во время репетиций школьной группы Pocketful Of Lint. И однажды его звездный час настал. Вокалист группы поссорился с другими участниками коллектива и ушел. Тогда ребята вспомнили о своем «фанате», у которого, как оказалось, неплохие вокальные данные. Мэтт пел в школе и в христианском хоре. Но быть просто одним из многих одинаковых солистов и петь без возможности импровизации ему не нравилось, поэтому из хора он скоро ушел.

По-настоящему, как музыкант, Мэтт Кофран раскрылся только в группе The Bronx. Сначала он относился к себе достаточно критично, но уже при записи второго альбома осознал, что делает сейчас то, чем хочет заниматься всю жизнь. На вопрос о жизни без группы Кофран отвечает:

«Моя жизнь выглядела бы гораздо иначе, если бы группа закончилась сейчас, чем она выглядела бы, если бы группы никогда не существовало. Если бы это кончилось сейчас, я думаю, я мог бы с гордостью оглянуться на то, чего мы добились. Но если бы группы никогда не было, честно говоря, не думаю, что я был бы жив. У меня никогда не было ни духа, ни желания делать что-то, чего я не хотел, и единственное, чего я хотел — это быть музыкантом. Это было единственное, что меня вдохновляло. Тогда я бы не смог нести бремя бессмысленного существования. Я точно знаю, что без этого меня бы не было в живых».

Show must go on

The Bronx всегда выделялись на фоне других хардкор-панк групп благодаря нескольким аспектам. Среди них:

• Слияние жанров.

Элементы мариачи и других музыкальных стилей делает их звучание нетривиальным по сравнению с традиционным хардкором. Это сочетание создает уникальную атмосферу на концертах и в ​​записях, что отличает их от многих других хардкор-панк групп, которые придерживаются жесткого панковского звучания.

• Мелодичность и структура песен.

The Bronx иногда включает более мелодичные элементы и использует более сложные структуры песен в отличие от коротких агрессивных композиций, присущих традиционному панку.

• Тема текстов.

Хотя тексты The Bronx в большинстве своем затрагивают социальные и политические темы, они также исследуют личные и эмоциональные аспекты жизни, что делает их лирику более многослойной по сравнению с другими хардкор-группами, которые часто фокусируются на анархии и протесте.

Именно в этом, как считают эксперты, секрет успеха и долголетия The Bronx. 

Музыканты продолжают выступать, хотя почти у всех есть еще какие-то дела или бизнес. Например, Мэтт Кофран основал издательскую компанию под названием Stolen Tuxedo, где работает в свободное от гастролей и концертов время.

Последнее крупное мероприятие, в котором участвовала The Bronx, — прощальный тур группы Sum 41. Канадские герои поп-панка последний раз переплыли океан, чтобы попрощаться с тысячами своих поклонников в октябре и ноябре 2024 года. Чтобы сделать эти концерты действительно незабываемыми, они привезли с собой легендарные группы The Bronx и Neck Deep.

В декабре в The Bronx анонсированы три концерта в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско и Солане Бич. Поэтому ребята и не думают о завершении карьеры, продолжают радовать поклонников своим творчеством.

Историю об одном из самых успешных соло-музыкантов за всю историю США читайте по ссылке.